"Blue Buddha" (polyptyque) de Bettina WitteVeenen
Polyptyque "Blue Buddha" de Bettina WitteVeen participant à l'exposition blue. au Nassau County Museum of Art (NY, USA) du 14 mars au 2 novembre 2020.
"Jusqu'où le bleu peut-il aller ? Transcendant les frontières de l'espace et du temps, c'est l'histoire sans fin de la couleur dans la culture. Bettina WitteVeenen, artiste née à Mannheim et formée au Wellesley College, est une bouddhiste fervente. Son projet humanitaire épique Heart of Darkness l'a amenée à rechercher des bleus obsédants dans des lieux "extraterritoriaux" tels qu'une prairie de fleurs bleues sur le site d'un ancien goulag russe, une réserve amérindienne, l'église du Souvenir à Berlin. Ses voyages permettent à WitteVeen d'attraper le bleu au vol, de recueillir des aperçus de sa qualité sacrée. Le bleu de ce Bouddha qui domine notre galerie n'a cependant jamais vraiment existé. Le tirage est en réalité l'"inversion de couleur" de l'image originale dorée, comme le lac bleu serein à l'aube. Elle oppose l'or solaire symbolique du rationnel, "Day Mind", au bleu "Night Mind", lunaire et féminin :
En mettant l'accent sur le dualisme par l'utilisation des couleurs, cette série vise à faire prendre conscience au spectateur que la perception dualiste de la nature de notre monde est illusoire. La croyance bouddhiste selon laquelle la structure de l'univers est intrinsèquement instable et imprévisible coïncide avec la physique quantique et trouve son expression dans la nature combinable hautement individualiste de ces photographies. Si nous comprenions que tous les phénomènes sont en fin de compte vides et inexistants (Pragaparamita), beaucoup de souffrances pourraient être évitées et nous serions libérés de la malédiction du Samsara, le cycle de la mort et de la renaissance.
Comme l'a écrit Stevens,
La pensée de Dieu est la rosée fumeuse.
La mélodie est l'espace. La guitare bleue
Devient le lieu des choses telles qu'elles sont,
Une composition des sens de la guitare".
-Charles A. Riley II